白涛专访:“跨界”——设计大同 各为所需
2019年05月21日 18:47
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       从小习画,大学专业学的却是服装设计,而最后却成为了一名空间设计师。这在旁人看来,白涛似乎经历了三次“跨界”。然而,他说设计大同,各为所需,这其中有着各种千丝万缕的影响和联结。今天,我们就和白涛老师聊聊“跨界”。

  白涛:

  CIID中国室内(中山)设计师中心主任

  中山市装饰设计行业协会执行会长

  广东省陈设艺术协会常务理事

  中山诚一建设顾问有限公司艺术总监

  中山市礴诚设计有限公司董事长


绘画、服装、空间设计 看似跨越 实则相通

  为何没有成为一名画家,或者是一名服装设计师?白涛老师的分享很简单,小时候,他的确曾梦想过成为一名画家,但在那个年代,考虑到一些现实因素,他认为成为一名画家是一件很困难的事情,80年代,设计行业在中国刚刚起步,市场很大,设计的需求慢慢地多起来,因此他便慢慢转向了设计。

  从绘画到服装设计再到空间设计,旁人看来他似乎完成了三次小跨越,但他分享,在这里其实有着三个行业共同的连接。

  “美术学院的学习比较系统,有绘画设计的基础理论,所以我会比普通人多一些美学的积累,比方说在读服装设计时,对色彩的把控、材料的运用以及对人体功能学,还有结构比例的了解等等,这些对做设计都非常有优势。”白涛老师分享。

  基础相通,行业不同,每位设计师的经历不一样,对设计的感知和侧重也会不一样。转入空间设计后,他的作品中也带着过去经历给他留下的影响。敏感的图案运用,是他认为的,过去给他留下的“印记”之一:

  “每位设计师的经历不一样,他擅长的点也不一样,所以说他们的灵感来源也各有不同,像悉尼歌剧院的设计师,她的灵感来源是橘子,而珠海的歌剧院,它的灵感则来源于贝壳。但由于我的经历,我对图案运用是会相对而言地比较敏感。有很多设计,可能就来源于图案的的启发,比如在做一些商业空间设计的时候,比如中式餐厅设计,可能就会受一些中式经典图案的启发,再梳理再深化,做出一些元素,这一些就是我灵感的来源。”


白涛作品:小榄人家酒楼


白涛作品:小榄人家酒楼


白涛作品:小榄人家酒楼

空间设计“跨界”?设计世界是大同

  如今很多空间设计师也会去做家居产品的设计,关于这种行业内的设计跨界,白涛认为这只是行业内细化的表现。

  “这个跨界其实很早就有了,像装修这一块还没有细分的时候,最早设计师就是很全面的角色,他需要对空间整体有掌控。设计师对空间内所有的一切,通过设计去组合和去整理,才能按照自己所想表达的一种设计理念去表现。”

  白涛老师表示,在自己早期的设计中,有很多空间的窗帘也是自己设计的,人们对设计的需求越来越高后,很多项目开始细化,但作为一个空间设计师,去做软装类的一些摆件,包括窗帘等,看似跨界,但其实不是跨界,因为这本身就是一体的。

  从业内“跨界”,我们延展到对空间设计的讨论上,当问商业空间和家居空间之间在设计上的异同时,白涛老师分享,设计最终都是为人服务,而空间具备的是自身不同的需求主题和功能性差异。

  “有的时候,空间可能为主题服务,有时候,软装配饰是为了迎合空间,你可以为了展现一个雕塑,去搭建一个空间,但比如像鸟巢这种,它整个空间就是一个主题。无论是一个空间也好,一个建筑也好,它一定是有主题的。”

  不论是家居空间还是商业空间,虽然在功能需求上有些区别,但相同的都是服务于人,白涛老师表示,设计大同,始终是以人为本。


白涛作品:时代花城酒楼


白涛作品:时代花城酒楼


白涛作品:时代花城酒楼

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