“布”，即是肌理， 我们从棉布，麻布和丝绸等不同的光泽和肌理获得灵感，探索布料(棉、麻、丝)等的天然材质肌理与瓷砖釉质等表现。

　　“线” ，即是材质，面料中线的美感，连接和再处理方式。线是布料的基础，线与线连接成布匹。陶瓷砖以塊面为基础连接成空间，从马赛克到诺贝尔大板呈现大不同尺度适应不同空间的排布。

　　“织” ，即是工具，通过彩色的线的穿插组合，排列出多样的图案。布因料不同，行各自织法而成就面料各自质地。瓷砖则在传承中求突破，颠覆大众对于瓷砖的刻板印象，从手工到诺贝尔大板超大成型瓷砖工艺完成一次全新制法革命。

　　“染” ，即是色彩，讨论的是植物与矿物颜料的天然特性，体会传统色彩色调的特有感受。源于植物与矿石与水相济成就传统自然染色，瓷砖之色也源于各种金属氧化物于1250度火中相熔后着色。

　　“绣” ，即是连接方式，绣品浮于表面的肌理，模拟刺绣色块组合构成图案的思路，将我们的瓷砖进行创意切割并再组合。绣法的构图、肌理、颜色叠加成各种装饰华美气质，现代瓷砖的装饰应用多次高低温，配合各种贵金属、稀有金属叠加发出新耀华。

　　钟树铭表示诺贝尔与融设计图书馆希望做出真正中国的创意，打动世界的产品，更加推动中国的原创设计。

　　启幕式尾声，创基金理事琚宾、瞿广慈、林学明、陈德坚、刘晓丹;品物流形及融设计图书馆创始人及主设计师张雷、展位主设计师卢靖毅;诺贝尔瓷砖常务副总裁周国跃及诺贝尔瓷砖研发副总裁钟树铭，一起上台共同展示灵感氛围板为脑力激荡室揭幕，由此脑力激荡室正式启幕。

现场花絮

　　-关于“TEX-TILE脑力激荡室”-

　　我们在杭州余杭的一个村子里相遇(那也是融设计图书馆所在的村落)，我们决定启动一项长期的合作，去共同推动研究我们民族传统的色彩和肌理，用解构的思维抽取出藏在不同手工艺背后的色彩基因; 我们认为，如果一个中国的品牌，可以长期的致力于对自己民族文化基因的研究，并将研究成果无偿的向全球公布，那将是一项十分有趣的工作。

　　此次展览，表达的是我们借由“脑力激荡”这一设计师的工作方法，对于[布]textile 在不同工艺中关于色彩和肌理变化的研究成果。这只是一个开始，如果我们可以专注于这一方向的探索，那么，时间可以给予它最大的力量。

　　项目发起和支持:创基金、诺贝尔瓷砖

　　设计师:卢靖毅(品物流形 PINWU)

　　设计助理:郁萌、曲晓璐(品物流形 PINWU)

　　策展人:Jovana Zhang、Christoph John、张雷(融设计图书馆)

　　材料研究支持:贵州太阳谷博物馆、感物、杭州朱炳仁铜工坊、湖南天利湘绣、安吉黄大清竹编