天平山上白云泉
云自无心水自闲



瓯越之地，长江之畔
层起的山峦与如练的天空
碧倾无波的湖面与茂密的树丛
江南的意象该如何表达
建筑的手笔自何处而起
设计从来都不是简单的造境
而是在地文化与项目的深刻结合


温州人被称为东方的犹太人
三面环山一面靠海的地势
并没有阻拦温州人勤劳致富的脚步，
设计也是自此生发
从水乡的柔和细腻起步
迈向瑰丽宏达的精致奢侈主义

微观与宏观的辩证思想
揉于空间意象内，形成多维度的感知


山有雁荡，江有楠溪
瓯越之地，不仅是以经济闻名遐迩
山水的结合亦是造就了神秘而古老的东方文明。
而“云天楼”这个承载老温州人记忆的
“第一代温州酒楼”
在诗情画意的瓯江湖畔浸润而生
山水云天，即为此案的意象表达

与其通过具象的造型模拟自然山水
不如凭借意象的笔触
将建筑空间的过程比作落笔行文

以结构为笔，通过含蓄内敛的表达手法，传递精致的东方处事态度。云天楼的此番定位，既为探访瓯越之地的访客传递独属于温州的第一印象，同样也为思乡的游子，种下一处可盼的归处。

人于山中，云深何处


诗意内敛的表达是此案空间贯穿始终的主线
大理石自然的纹理如水流般
自立面倾泻而下
碰撞木质地板的柔润
结合金属锋锐凌冽的线条
深刻揭示着山水古都与现代城市的交融与迭代
在水泥森林中造一处回归之境

衍生到空间的色彩配置，满目翠绿，自天花为始，随着结构的起势一路蔓延而来，考究的线条排布强调细腻的空间体验。相同的色值在不同的材质中以独有的层次质感纷纷登场。
通过空间意会的传达，山林风光被分解成零散的描述，设计师将绿与暗铜色的金属相配，如枝叶错落，层层叠叠，与来人共赴一场如坠山林的深入体验。

疏影横斜，暗香浮动


中式的矜持与内敛
经由当代文明的洗礼之后
仍深根于现代人的思想内核里
传统意象的叠与透被游刃有余地规划进空间的走势
酒店大堂的不同功能区域之间
被层层的格栅打断成欲语还休的情境对话

古与今，意象与实物
经层层锤炼，得以容纳进一处之言

云天之上，可有楼阁


白为云，绿为山水，褐色代表土地
完全破开实际存在的拘束之后
设计的色彩承载起空间必要的表达

想象穿过沟壑盘旋的山路
绕开一处树木的掩翠
忽而天光乍亮
眺望远处在雾气中氤氲的山峦
悬崖底下是沉静而有力的河流
舍弃执着之后
将自身抽离于环境的拘束之下
通篇设计，无有具象山水
却透过结构的起势
人于其间的行走的曲折
模拟漫步山林的情绪变化
是为现实与虚幻的另类表达

不难发现，整个公区设计的延续感不曾割裂，走廊一路向内延伸，满铺大理石传达精致奢侈的情境感受。
色彩渐浓，空间的自我表达由对外的山水构境，逐渐转向朝内的叙述。
由此而来，建筑不再只是一个华丽的空壳，而是被赋予关于回归于探索的命题。

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。


大面积运用的大理石定调空间的精致奢侈
白如如高山间缭绕的云朵
与后方翠绿斑驳的大理石形成柔和视觉的效果
一素一艳
完成空间意向由奢入简的转变需求

温州以经商而闻名遐迩，身处异乡是温州人的常态，设计给到一轮形似圆月的灯饰，意为“归家所盼”。
而几经周折的廊道，恰如时光隧道，人于其间行走的过程，正是一个由外至内、由物欲至自我的转变过程，先前喧嚣瑰丽的色彩近乎舍弃，大面积的留白将空间转变为：
空灵神性的静修之所。一轮圆月寄相思

在新娘化妆间区域，访客可以感受到完全新奇的体验。
白玉玻璃为屏风，分割出一个个独立的等待区域，拱形的门廊则如穿越之门。步入其间，眼前被艳丽的色彩捕获，不同于酒店大堂的雅致精奢，也不同于前台的内敛细腻，而是非常大胆地以高饱和度色彩，俏皮的年轻美式风格，表达内在一颗跃动的，活力的灵魂。





此刻，真正意义上实现了跨时空的风格结合
同时也表达着瓯越地区沉敛外表下
一颗张扬热烈的内心
而一个专业酒店设计
更是在这种多变的空间诉求中
完成了一次在地的深入探索