由于视力问题，德加晚年的作品以粉蜡笔或者油画颜料的“涂”代替了线条，人物变得粗枝大叶，而有雕刻作品的凹凸起伏。1880年，德加开始创作其晚期代表作品“浴女”系列。对于这些纯属隐私、不宜见人的妇女形象，画家只是冷眼画出妇女们丑陋的抬腿、在浴盆前半进半出的样子，还有就是浴后擦身体的不雅动作，或蹲着，或弓着背，或伸直着腿。
十来年以后,德加画了另一幅同一题材的画《出浴》,这幅画上,粉笔线条涂得没有那么均匀,形体磨得没有那么光滑,而色彩却更丰富、更深厚。看来，裸女就像是出现在五光十色(白色、黄色、蓝色和紫色)的星雨之中似的。由此可见，德加在其创作活动中的后二十年间，不仅取得了他前所未有的丰富的设色效果，而且在创造他所特有的形体，他利用彩点克服了形体的孤立，使形体渗透在色彩的流动之中。
阿尔弗雷德•埃米尔•史蒂文斯（1828年5月11日 - 1906年8月29日），比利时画家，出生在布鲁塞尔的艺术世家，后在父亲的安排下到巴黎学习绘画，师从安格尔。我们可以从史蒂文斯的作品中看到更多的是出身高贵貌美的巴黎女子，画家的作品也更多地表现了那个时期巴黎上流社会女子时髦奢华的生活。而他娴熟的油画技法，也影响了梵高等众多知名画家。
这幅《晨浴》就是这样。像作者从钥匙孔里观察到的景象。浴女旁若无人的俯身迈入浴缸的一个瞬间，腿和胳膊有些扭曲，背部是拉紧的，显得十分用力；头也向前使劲伸展着，样子有些狼狈。
这幅作品完成于画家1900-1904年的“蓝色时期”。1900年毕加索来到巴黎，并在1904年定居在那里。这期间他的创作被称为“蓝色时期”，是他第一次形成自己的风格。
这幅画向我们揭示了画家的一个戏剧性变化：他强使裸体抽搐、痉挛，苦心寻求着她们所难以达到的平衡，力求更好地表现无生物和活人体上的光的颤动。后来，在恍然大悟之余，画家又在柔和的颜色和丝绒似的调子中求得安慰。