Angus Ross的作品

　　【PChouse】现在很多设计师把自己的设计放在互联网上进行分享，您认为这种趋势会推动设计与文化的发展吗?您如何看待这样的互联网精神?

　　【Angus Ross】对比工业化的量产来讲，设计师的品牌，或者从某种方面来说，客户定制的设计产品会更加适合互联网传播和分享的概念。因为消费者的需求比较独特，可能这样的传播和分享可以更迎合消费者的需求，在风格、用料、颜色上面进行定制，可能能满足消费者在互联网上想看到的东西的需求，也更符合设计师与消费者在互联网分享的这一观念。
 

　　【PChouse】您在英国被称为贵族设计师，那么您一直专注于贵族化的设计吗?还是也会做一些平民化的设计呢?

　　【Angus Ross】其实在观念上，我希望能够面对大众化的市场来做设计。但是我一路走来，已拥有属于自己的独特性。例如，我选用的材料和产品理念，一般会动用大量复杂的工艺和劳动力，这就注定了我的设计产品成本。成本中，很大一部分的费用会用来支持复杂的手工工艺的制作过程。这并不是我不愿意面对大众做设计，只是在工艺这一环节已经注定了只有社会地位和经济能力都比较好的阶层才能买得起我的设计作品。

　　其实在社会责任方面，我也会去推动一些课程。从课程内容来讲，可能是我去教会消费者如何与木头打交道，或是如何学会一些简单的工艺去制作一些家具。我认为自己在社会责任方面，还是有去付出一些自己努力的，只是我的产品在材料和制作成本这一环节中已经注定了只有特定阶层才买得起。

　　【PChouse】说到工艺这个部分，其实中国有许多优秀的手工艺在慢慢遗失。英国是如何保存和传承传统手工艺的？对待中国这种现象，您又有哪些建议呢?

　　【Angus Ross】我百分之百同意你刚才提到的那个现象。五六十年前，英国也出现过这种传统工艺在流失的情况，后来是怎样扭转这种局面的呢?我觉得这是一个漫长的过程。需要设计师为传统的工艺、手工和技术注入新的活力和生命，并转化成产品，推出给现有的市场。当消费者留意到这个东西的好处，留意到传统工艺经过现代概念的改良之后，还是具有时尚感的，这个东西自然而然会得到认可，传统工艺也会这样被赋予新的活力，存在新的价值。但我觉得这只是一个方面，它还跟政府的决心有相当大的关系。在日本和法国，政府会介入这一块，不管这个工艺在此刻有用还是无用，政府都会出面为传统的手工艺人建立一个基金，支撑他们的生活，希望他们将这些传统工艺传承下去，甚至政府还会在财政上进行支持，帮助他们开班，收学生，学生也可以通过学习技艺安身立命，手工艺人本身也不再需要为生活担忧。这才是保证传统工艺不会失传的最强有力的手段。