3月18日，由广东省陈设艺术协会主办，主题为“无界-空间陈设艺术之美”的第二届“戛迪奖”陈设艺术设计邀请赛颁奖大会在东莞举行，400多名出色的空间设计师从全国10多个城市赶来出席会场，论坛特邀嘉宾吴宗敏(广东省陈设艺术协会会长、广州大学美术与设计学院副院长、教授、陶瓷大师)、崔华峰(空间及艺术设计师、当代东方践行者、青花瓷艺术设计师)、彭亮(家具专家、顺德职业技术学院教授、工学博士、硕士生导师)、张宁(广州集美组 董事/总设计师)接受了记者的采访。

嘉宾签到合影

　　【PChouse】:在中国设计行业的奖项特别多，但大部分都是室内设计和建筑设计的奖项，陈设软装类的设计有但不多。华南有“戛迪杯”这个奖，请吴宗敏老师谈谈对这个奖的看法?

吴宗敏

　　【吴宗敏】：改革开放之后，全国的艺术设计，特别是环境艺术设计发展得很快。从广州，深圳蔓延到全国，带动了经济的发展，也有各种各样的大赛。但恰恰这些大赛都是围绕着环境艺术和其他的工业设计，甚至属于视觉平面类的。当然，这是老专业，有这种大赛是正常的。

　　陈设艺术并不是一个专业，是环境艺术里面的一小部分。只是近几年国家提倡轻装修重装饰的低碳生活，才推动了软装的发展。那在这五六年的时间里，我觉得整个行业的发展是出乎意料的。

　　原本在设计圈子里的人，现在也跨界了，都在做陈设艺术软装，这是好事。但是后面的大赛跟进其实很多人都不关注，忽略了这一点。那在广东，陈设艺术协会成立以后，我们在社会各界的帮助下，我们推出了“戛迪杯”。可以说一年比一年好，特别是今年，无论是学生组还是成人组，加起来将近了1000多个作品。

　　在将近两个星期的初评，总评的努力下，我看到最终呈现出来的获奖的作品，的确是很有高度。可以说是代表了中国现在陈设艺术的最高水平，这也是一件可喜的事情。所以我觉得以后，从广东开始，全国各地会有很多的奖项，包括国家奖项。

　　【PChouse】:那么陈设艺术在设计中起什么作用呢?

　　【吴宗敏】：我们陈设艺术是解决生活，硬装是解决功能性的问题，它在软装和陈设艺术的帮助下可以将空间的主题做到更到位。但是空间里面的陈设艺术除了解决空间里面的人文问题，这是建筑本身不能解决的问题。而且陈设艺术更多考虑的是一个家庭的人口结构，像年龄结构，职业背景等，要根据这些去布置。另外，我觉得陈设艺术更多要关注的是人的健康，如果没有健康这两个字，这个陈设艺术就是失败的。硬装解决的更多是科技的问题，功能的问题;还有硬装和软装的一部分是解决艺术的问题;剩下更多的情感问题，人文问题，就是由陈设艺术解决。

　　其实这个行业带起了一条产业链，而且这个产业链很大。像现在的家具展也有软装搭配了，以前就纯属是家具展;以前的布艺展，现在叫艺术软装展等，我觉得这是一种发展。

　　【PChouse】：崔老师您作为评审之一，对于这个奖有什么看法呢？

崔华锋

　　【崔华锋】：其实我所理解的陈设艺术是做了大量的空间煽情工作，我觉得这个工作是女孩子比较擅长的，所以这个行业我理解成是对空间情感的表述。但是这次的奖项我应该多请一些男评委来评。(记者：我记得崔老师在天河有做一个“女人如水”的会所) 是的，因为空间到了最后，能影响居住者肯定是空间中摆放的东西和这些东西的情感。所以这个奖项的意义是在于为我们这个行业发声。

　　我觉得这也是一个很好的前景。我不清楚国外有没有这样的奖项，但对于国内来说这是很有必要的。因为我们机会多，项目多，从业人员多。我们在跟客户交流的时候，经常把软硬挂在嘴边，要怎么理解?其实很简单，我们在创造一个空间时，它的基本功能是什么?我们要规划什么?它肯定会有自己的需求。那之后整个空间的面貌是怎样的?这就是软装去做的事情。所以软装是空间里面的调味剂，而且是多变的，会更感性。这个行业慢慢发展起来会让设计师有更多专业的选择，软装里面还细分工程软装和家具软装。这样慢慢细分下去，我们以后做的东西就简单很多了，不用一个设计师负担太多。

　　【PChouse】：张宁老师这次参加“戛迪杯”当评审，有什么感受?在评奖的过程中有没有发现比较好的作品或是说让你眼前一亮的作品吗?

张宁

　　【张宁】：里面有很多很突出的作品，但跟空间的描述还是会稍微脱离一点，我更想看到的是软装可以在空间里面，描述可以再饱满一点。但不要紧，只要方向对了，慢慢就会改正过来。其实在80年代的时候，我们都把自己叫做‘装饰设计师’，甚至叫装潢，你会装潢那你就是设计师。只是后来不能接受这种称呼，就用了设计师代替。但现在我们不会这样理解，因为我们已经更清楚自己的设计要做什么，要解决什么问题。那在专业细分的情况下，我们的软装陈设也慢慢地进入到专业化阶段。

　　【PChouse】:想请问一下彭亮老师，这次这个奖跟学校的专业有没有一些接口，对你的研究领域有没有什么帮助?

彭亮

　　【彭亮】：其实这两年，跟行业关系最密切的其实是家居行业。那五六年前，广州率先办了软装陈设的培训班，当时就已经意识到光有家具没有艺术陈设是不够的，会很难营造生活的场景。而且现在软装的发展，跟整体的国民素质和经济发展水平，逐步走向生活精细化是有关系的。建筑的六面体更多是硬装，但是建筑里面的艺术，挂画，摆设等都是跟生活的质量和审美有关。在北欧有句话叫‘无设计不生活’，这体现在他们对于细节对于生活的追求。他们的设计基本是靠人体工学，美学，生态学去支撑的。

　　我们学校没有这个专业，但一直都有这个课程。我们家居班的男同学可能更多的是做产品开发，女同学越来越多做软装陈设。另外也有很多专业跟这个行业的关联度也很大，像家居专业，展示设计，室内环艺等专业。其实软装是个很跨界的东西，它很难定义到哪个具体的专业。而且软装特别强调品味，

　　如果排除了饰品研发这一块，软装设计师的感觉和品味是特别重要，它很难说关联到哪个专业。像我研究的是意大利米兰设计，意大利人的设计被视为全球风尚标，它产品更新的速度是越来越慢，但它每年米兰设计展都精彩的部分是软装展示，他们会让自己的产品在不同的家居场景里，每年一不同的方式展现出来。他们把家具当成道具，在不同的软装中进行展示。尤其是从时装界跨界到家居界的品牌，像爱马仕，普拉达等，往往都会成为展会的黑马。

　　软装设计在国外是一个很重要的方向，我们国家过去对生活的追求还没到这个程度，但最近这两年的发展的确非常迅猛。而且现在一个产品开发出来，还要完成家具专卖店的设计和软装的设计，只有这两部分都完成了，他们才会去开店销售。这方面来说，宜家是做得很好的，它让中国百姓知道家具其实是一种生活。“戛迪杯”的举办是为了推动这个产业的发展，树立正确的导向，鼓励新秀设计师。

　　【PChouse】:最后请四位老师来讲讲对“戛迪杯”的祝福以及未来软装行业的发展走向。

　　【吴宗敏】：国外是有这个专业，它叫陈设设计师，几乎所有的大品牌都有这个专业。这是这个专业真的太跨界了，它们会促进整个行业的交融，促进设计的细分。我觉得整个前景非常好。

　　【崔华峰】：陈设后面还有一个关键词叫陈述，我感觉橱窗是一个很好的陈述概念。

　　【张宁】：设计师都在创造生活方式，硬装设计师在创造理性的生活方式，软装的设计师在创造感性的生活方式，市场会在这两点慢慢成熟起来。

　　【彭亮】：随着软装行业发展越来越壮大，各行各业都向软装这个方向走来是件好事。说明我们消费者开始有追求了，对生活的关注点也越来越细了。如果有专业的软装设计师来为每家每户进行设计，我感觉是不够的，因为设计总有一个过程。而软装买手化将是以后发展的趋势，他除了有基本的审美外，还要对空间有整体的把握能力和对市场的敏锐能力，要通过他对市场的了解为自己的客户量身定做，拿出更符合空间性质的产品。

　　所有跟生活有关的产品都要经过买手重新组合进行呈现，这个过程就是买手的过程，也是考验买手知识面的过程。所以我觉得以后软装是不会由一个专业统筹，而是各行各业的竞争。