混合设计创造多元化

　　这个是法国的六个年轻人，从学生的时候开始成立了自己的工作室，到毕业之后还是在一起。他们关注设计，然后自己去建构，建构好了后再回去检验自己当初的想法，当初的设计好不好。他们的工作室也是会承接一些房子的改造等。他们很喜欢把一些旧的家具啊，木头啊进行改装，然后应用到现代居室里面去。不同的东西在不同的地点，不同的时间存在都是有一定的道理的，它可以体现之前不同的性质。

　　这个是另外一个作品，一个个性的服装店。也是改建在日本70年代的老房子，想法就是把建造过程中的感觉一直保留下来，我觉得他会把旧的理念和新的理念相互结合，把建造中的原貌留下来，这也是一种独特的建造方式。这样的判断也是属于比较激进的吧。然后这是在日本算比较大的工作室或者公司，他的每一个设计都会有不同的主题，他里面有不同的职业，有建筑师，有艺术家，有厨师还有特别的木工等，几个人在一起，他们认为所有的事情都不是单线发生的，应该是多线的。

　　所以他们也是采用混合在一起的制作方式。然后他们的时间是很自由的，想做就做，没灵感就不做的。我其实还是蛮佩服这样的状态的。很多人后来也有加入到他们中，但是不是每个人都能适应这样的工作模式的。这样模式源自于他们自己对生活的理解，自己的追求。里面很多家具都是他们自己设计研发的，非常的都代表性。这样各种志同道合的人结合在一起，其实创造出来的东西是非常多元化的，非常符合当下主流的。

　　不同的组合方式有各自独特之处

　　这个是我们的工作室，后面是咖啡厅啊，公园啊，这个是办公室的室内设计图。这么多的功能，要做接待，要做商店，要做咖啡店等，这些都要在这八十平方米里面解决，那么考虑到中国的特点嘛，功能的强大性。我们希望用最简单的方式去承载最多，其实我们后来做的也是非常的简单，把一个小方块的空间切割成几个部分，有人流的引导，还可以摆放东西，然后二楼是工作区就比较常规一点，会议室是开放的，希望大家不会拘束。

　　我们把灰色部分拉出来作为不同的定义，左边是区分于前面的柜子，所以我希望他是尽量的铺满尽量的大。右边这个是木头的台子，我希望外面透过窗户可以看见这里，所以就尽量做矮了，同时间距拉开。中间是褶皱的方式，这种特殊的结构方式希望对摆放的时候会有作用，竖直的地方就是起到支撑的作用的了。

　　这是一个结构方式，用木头来做网格状，每一个设计都是以单元化为标准的，灯光那些可是分几盏亮几盏不亮的方式呈现的。这些复式的建筑都是可以调整形态的，我们做的设计希望都是我们自己想做的，也是客户喜欢的东西。然后这些是高层建筑，所有的高层都是人的集约化，通过不同的方式或性质累加起来的集约。我们看到这是不同的组合方式，每一个部分都有自己的独特之处在里面。

　　现场互动：

　　网友：我想问一下你这个介绍的开放的空间大家可以去参观吗?还是就像你讲的日本的那个店一样，完全是咖啡厅还是办公空间的呢?我们进去是事先跟你们约一下吗?

活动现场

　　许异：可以的，随时可以来参观的。地址就是在上海，我打出来给你们吧。这一开始是一个工业的办公区，是独立的。

　　网友：你们现在做的设计，就是说如果谈到甲方的问题，你们在和你们的甲方或者说客户交流的时候，施工的时候会不会和原先产生差距呢?还有就是如果你站在乙方的角度，你希望甲方可以从哪些方面多了解你们呢?第二个就是在上海这个地方，有很多的国外建筑师，做很多的作品。然后人们就说他们在中国实现他们在外面没有实现的梦想，在中国做了很多像地标性的建筑，他们的理解的建筑在中国就会显得比较突兀，会不会觉得有些作品其实可能并不太适合这个城市呢?

美女粉丝

　　许异：第一个，从甲方的角度来说，我们会选择从沟通的角度去做。但这个也是需要他们的认可和理解的。尤其是年纪大一些的可能会很难沟通或者怎样，但是年轻人占大部分，他们的想法会给我们更多的设计空间，大概是这样子的。然后第二个问题，我觉得很多国外的设计师或者工作室还是非常优秀的，但是他们是很主观，内心有一定的优越性的。然后我刚举的例子里面，那三个工作室还是蛮不错的，后面那两个，一个法国和一个日本的，他们其实就是源自于他们本地的感受去设计的，我觉得可能还是有差别的。但是至于说哪个更好一些，更优秀一些，我就不去评判了。至于适合不适合这个城市呢，这个不好说。我就不去说太多这个方面的了。