设计重点：水景剧院

　　编辑点评：坐落在嘉定新城远香湖畔的保利大剧院，延续着安藤忠雄将建筑与自然环境无间融合的创作主张，成为上海的首座“水景剧院”。在大剧院的设计过程中，安藤将水景融入设计，充分展现建筑与水、风、光等元素相结合所产生的奇妙效应，构建起美丽的自然环境与喧嚣的周遭环境的对话，传达对自然的尊重以及对人与自然关系的思考。自然、建筑、艺术、人类，在此和谐相容、自在交流。

　　设计重点：标志性清水混凝土构件

　　编辑点评：清水混凝土是混凝土材料的最高级的表达形式，它显示的是一种最本质的美感，体现的是一种“素面朝天”的品味。上海保利大剧院，是安藤忠雄设计的文化建筑中清水混凝土体量最大的项目。作为一次成型的建筑施工方式，清水混凝土意味着施工中不允许出现任何失误。保利剧院近3.65万平方米的清水墙体工程，浇筑量近万立方米，其中外立面清水墙体厚度仅18厘米，单面墙尺寸达到33.2米×100米，属于目前国内最高最长的薄壁清水墙体，里面还预埋了近1600个幕墙埋件。安藤忠雄本人看后都说：“清水混凝土的未来将会在中国。”

　　设计重点：几何元素

　　编辑点评：剧场整体建筑沿袭了安藤忠雄一贯钟爱的几何元素，正方、正圆、等腰直角三角形、曲线等几何元素在剧院中随处可见。这些不同几何形状的空间之间相互勾连、交错，构成入口大厅、观众休息厅、交通动线、半室外剧院、屋顶舞台等多样性的功能空间。而各空间的位置，在不同时期的光影变化之下，还会呈现出不同的“建筑表情”。通过独到的几何空间表达，设计团队得以构造单纯而又展现力量的多样性建筑空间，完美呈现这一造型极富艺术感，并与周边的远香湖的自然美景融为一体的文化建筑。

　　设计重点：万花筒

　　编辑点评：保利大剧院被称作“万花筒”，源于其在简单的几何学构成的空间中，呈现出如万花筒一般多变丰富的面貌。由于在剧院的设计中安藤先生采用了圆筒相互交错咬合的设计形式，所以就生成了非常复杂的交合曲线。而这些交合曲线大多都在一些重要的公共空间，是建筑中最为重要的表现构件。这些曲线构件不但形体复杂而且长度都非常长，有些要求达到30 多米。难度最大的一根构件返工7 次才最终完成。最终形成的一个个圆筒，时而静止，时而连续，时而交错，时而飞跃，时而轻轻触碰，时而勇敢相撞。

　　设计重点：水上舞台

　　编辑点评：除常规剧场的剧院配置外，保利大剧院还拥有一个水上舞台和一个屋顶剧院。这些空间都是由室内空间自然伸展而成，与室外的远香湖景观形成过渡自然的连接。从剧院的四面八方都可以进入到这个公共空间，没有“围墙”，安藤忠雄要打造的正是这样一个“让市民可以亲密接触的专业剧院”。

　　设计重点：剧院入口

　　编辑点评：剧院入口处是一个巨大的正圆筒，直径30.6米，高33.9米，从视觉上看，完全是原木木条包裹着墙体。圆筒是基本的圆沿着直线移动的轨迹，圆筒与圆筒咬合相交的话就生成了复杂的曲线。通过这样的设计，在结构合理性和经济性考虑上得到的系统构成中可能创造出意想之外的各种奇特空间。各个圆筒通过不同的角度将周围的风景切入。倾斜的被切断的圆筒形成椭圆形的断面，在建筑中看到的风景也会出现各种各样的轮廓。

　　设计重点：动线设计

　　编辑点评：剧场平面设计大致可以分为：大剧场部分，圆筒状公共空间部分，在它们中间埋入了排演房等后勤部分功能空间。入口相对于正方形的平面来说，截取了一个对角线上的进入方式。来宾首先通过一个纵向挑空的设置有优雅阶梯的圆形入口大厅，再经由相互交错构成的后场大厅后进入剧场。多功能厅和餐厅也是通过同样的圆筒状公共空间后进入的。与一般流线区别，VIP出入口的流线是通过设置眺望远香湖位置极佳的休息厅来实现的。

　　设计重点：实木结构

　　编辑点评：保利大剧院的大剧场是一个实木结构的观众厅。安藤忠雄希望将观众厅打造成为一个传递声音的“乐器”，因此经过特殊防火处理的上万件不同形状的松木集成材料，由工人一件一件装配到观众厅的墙面上，整个观众厅散发出如同乐器般柔和高雅的光泽，俨然成为了一个声音的乐器，声学效果达到了极致。

圆筒构造图

安藤忠雄手稿