路易·康作品

　　像打破国际风格的著名建筑师艾罗·萨里南(Eero Saarinen)和井赖·奥托(Frei Otto)等一样，在康的一生中，他的工作也颇具争议。然而，他的作品还是得到了每个时代评论家们的好评，并被誉为“20世纪最具独创性、最重要的建筑师。”

　　他被誉为建筑界的诗哲，大器晚成的他五十多岁时才真正成为一代宗师，他的建筑作品通常是在质朴中呈现出永恒和典雅，而这次在莱斯大学的讲演则阐述了建筑应该怎样在反映人类对本质的思考过程中创造的奇迹;他在演讲时提到的光明与阴影，与他在建筑作品中善于把握光的作用一样，都启发着人们对存在和哲理的思考。通过他的描述，我们可以感知建筑学的真谛——对超越物质与技术而存在的人类的梦想的表达。

　　路易·康的著作有《建筑是富于空间想像的创造》、《建筑·寂静和光线》、《人与建筑的和谐》等。

　　近年来，相当多的建筑评论家认为，路易斯·康是一位在现代建筑的演变中居关键地位，因而为后现代主义的出现提供重要启迪的学者，认为他是一位承前启后的人物，是一个理论、实践皆极为出色，因而无愧为当代大师的人物。他的理论，既有德国古典哲学和浪漫主义哲学的根基，又糅以现代主义的建筑观，东方文化的哲学思想，乃至中国老庄学说。在建筑理论方面，他的言论常常如诗的语言一般晦涩、艰深、令人费解;然而也确如诗句一般，充满着隐喻的力量，引人而又多义。他的实践，似乎为这些诗句般的理论做了注解;而他的理论，似乎又为他的实践泼洒上一层又一层神秘的色彩。在20年的颠峰状态中，他的作品遍及北美大陆、南亚和中东，他的弟子成为今天美国以至其他国家建筑界、建筑教育界的中坚，而他的建筑思想，更是风靡了一代又一代。评价更高的人们崇奉他为一代“建筑诗哲”。