巴伦西亚科学城外观设计

 　　的确很多设计师一种偏见，认为工程的具体实现是小问题，交给工程师去完成就行了;更有人将它视为建筑设计的绊脚石，恨不得去之而后快。而卡拉特拉瓦却完全不是如此，他充分利用结构的力量与美感，让平平常常的钢筋混凝土筑出奇特的幻想图景。他的作品有一大标志，那就是连绵不绝的金属架，无论是桥梁框架还是车站、体育馆内部的支撑物，金属架都营造出一种太空般前卫的感觉。近现代身兼建筑师和工程师的人屈指可数，包括：安冬尼奥·高迪(Antonio Gaudi)、皮埃尔·奈尔维(Pier Luigi Nervi)、弗莱里克斯·坎德拉(Felix Candela)和R·福勒(R.Buckminster Fuller)。

　　由于 Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源，还有就是人体的动态结构分析。

　　一个建筑师的作品被当成艺术品，拿到博物馆来展出，这并不是一件很寻常的事。能获此殊荣的，全球没有几个。你完全不必因为自己从没听过卡拉特拉瓦的名字而惭愧，其实，你并非对他的建筑一无所知。2004年雅典奥运会气势恢弘的主体育场就是他设计的，这下你明白了吧?

 　　从80年代以来，无论是后现代主义，还是解构主义，都摇动旗号，以丑以怪以非理性掀起了审美价值观上的革命。如若有谁还在大言不惭地喊叫着建筑的美，则其落伍老土为无疑了。新奇而丑怪，看久了以后就不再新奇，而更加丑怪，有的时候难免会折磨得看的人心情沮丧起来。忽见卡拉特拉瓦这清新大胆的建筑，看到美的回归，情不自禁为之大快。以技术能力探究人类制造美的潜力，以自然法则创造超迈的人工造物而又与自然交相辉映，这股豪气，和文艺复兴时期的气度一脉相承。

　　首先建成的是天文馆。球形的天文馆被覆盖在一个透明的拱形罩下，罩长110m，宽55.5m.这个混凝土结构的造型及其运作过程十分诱人：在罩的一侧，一个

　　他的许多作品设计灵感都来源于大自然、动物的脊椎、羽毛、还有贝壳，他甚至把人的肢体语言和谐地运用到建筑中。他认为这意味着新的生命、新的飞翔和新的希望。

　　卡拉特拉瓦觉得,如果用非常复杂的概念来解释建筑那是非常荒唐的。对此他的解释是——建筑同任何活体生物相比都简单得多，但是除此之外，还要确定内部关系，从力的平衡到实用的因素以及建筑物本身的美观问题。从这个意义上来讲，他认为有些建筑设计师试图或者说曾经试图称此类建筑为和谐建筑有些夸大其辞。卡拉特拉瓦声称，在这个或者那个特定的时期，不管它模仿了或者没有模仿大自然，也不管因为它们形似树状或者因为涉及了人体解剖学的概念，建筑只是一个简单的内部次序的体现。

巴伦西亚科学城外观设计

　　卡拉特拉瓦创作作品的时候总是力图使作品富有思想性,尽管这些形象非常抽象,但它们还是富有生命力的。它们并不是一种精确的姿态或者是一种模仿的东西，而是具有一种非建筑性的意义。圣地亚哥的理念是建筑设计师要理解，一座建筑不能仅仅当作一种纯职业来完成，而是要把它理解为一种艺术。

　　卡拉特拉瓦的作品在解决了工程问题的同时也塑造了形态特征，真正体现了实用性和艺术性。我们在欣赏雅典奥运会精彩赛事的同时，卡拉特拉瓦所设计的奥林匹克体育馆又将会带给我们怎样的感受呢……

　　他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。

　　主要作品:Santiago Calatrava Work

　　雅典奥运主场馆

　　里昂国际机场

　　里斯本车站

　　巴塞罗那聚光塔

　　巴伦西亚科学城

　　作品-密尔沃基美术馆

　　毕尔巴鄂步行桥

　　毕尔巴鄂机场航楼