本案是一个480㎡的私人别墅，设计师以业主的气质为出发，在空间的架构中打破常规，在处理手法上主张“少即是多”和“流动空间”的极简概念。

　　整个空间设计的细节部分处理都经过慎重的推敲，简洁细致，突出材质和工艺的审美品质，回应居住者对生活质感的追求

　　当我们称赞一把椅子或是一幢房子美时，我们其实是在说，我们喜欢这把椅子或这幢房子向我们暗示出来的那种生活方式。

——阿兰·德波顿

　　建筑从内到外体现着自然景观和实用功能的完美结合，达到了虚与实、光与影、建筑与环境的交融，通过人与空间及自然的一次跨界对话，描画“春雪满空来，触处似花开”的动人意境，演绎了轻盈与意趣的绝美雪景，呈现一个时代对自然生活的向往。

万物初始，大宅至简。

　　一种“拥有更少”的生活方式，是如今许多家庭生活的价值趋向，当今的极简设计使这一生活方式得到更多的认同。

　　基于对一个舒适而自由的家庭空间的创造，设计简化了空间结构。整个空间中，看不见锋利的棱角，流动式的开放布局，呈现出一种向外扩张却又无比包容的状态。

　　设计师在家具的选择上将“自由流动”的理念贯穿始终，轻奢简约的沙发组合，错落有致的圆形茶几，以及散落在各个角落的艺术品与艺术装置，这一切都打破了传统空间使用的既定规则。

　　一个好的居住空间，要实现的不仅仅是功能上的需求，更重要的是满足业主的精神需求。优雅知性的摆件让这个设计更加饱满，更富有艺术气息，从而治愈心灵。即使是茶几上几个简单的装饰品，也能营造出艺术与格调的气氛。

　　陈从周先生在《说园》中提到“白本非色，而色自生；色中求色，不如无色中求色。”白色的空间最具包容性，浓妆淡抹总相宜。

　　简单、舒雅的色块画作，与简约的家具搭配，构造出安宁的休息区域。而地上猩猩雕塑生动活泼，增加了空间的趣味性。

观景于家，揽境入家。

　　为了让自然入驻，成为空间的主体之一，整个室内用素色打底，烘托出简洁、轻盈的底蕴，黑白色和大面积的原木色与自然的元素相互映衬，清新纯粹之余多了些松弛感。

　　谁说做饭是件枯燥无聊的事？厨房的边界被刻意模糊，宽阔的落地窗将做饭的人的视线引向庭院，一抬头便可以欣赏自然美景。

　　“春天的红粉，夏天的绿翠，秋天的金黄，有雪的冬天白成一派。它定时定期地为她调节声音，风声雨声鸟声，加上树枝与风的合响。”在餐桌上，在玻璃窗前，在家的不同位置欣赏这四季风光，裹挟着浪漫、诗意与奇想，滋生出室内外与自然对话的灵性回响。

　　格栅架既分割了餐厅和茶室，又营造了禅意的空间美学。设计师挖掘生活的有趣以及居住的意义，运用当代的、文化的、建筑的语言，通过物质与意识的双重传达，营造空间的艺术感、永恒感。

　　圆形是万物的初始，也是世界的终极，它优雅而静谧，极富古典韵致。低饱和度的色彩与单一偏冷的色调，设计师再运用中心对称法则、黄金分割及留白等技巧将画面处理得更现代诗意。

　　整体空间蕴藏着设计师对单纯物质和视觉之外的感知和思考，“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻”，雪花在飘舞，树枝在素雪中轻晃，伴着笔墨茶香，在平静缄默与克制中追求人文自然的生动隽雅。

灵动自由，大胆留白。

　　如果说空间秩序的重塑，宛如将一首沉闷庸常的音乐，变为一首让人惊叹连连的天籁，那么旋转楼梯则成为调节整首天籁最为关键的和弦，除去灵动自由的形式与带来的切实便利之外，又时刻提示着人对艺术与精致的向往。

　　优雅的弧形使空间丰润有度，像画笔一般轻盈游走，柔美艺术，灵动十足。

　　完美的设计，往往源于设计师丰富而纯粹的设计情感。巨大的落地窗使窗外的天高云阔如同一幅巨型的油画般屹立，使用最简洁的表现方式以及色彩来对应窗外的四季变幻，是设计上大胆的留白。

回归简单，向心而居。

　　主卧推窗便能一览美景，让心灵与景色对话，开阔的风景一扫焦虑，畅快地做一场关于天边外的梦。

　　卧室中光线的引入、材质的转换及配饰的细节处处考究，以一种舒适的静默，实现自然之美的最大承载。低调却并非无华，像是阅尽世间繁华的归者，对生活最本真的部分情有独钟。

平面

△一楼平面布置图

△二楼平面布置图

设计师信息

　　设计师：陈慷明

　　设计机构：鸣谷设计工作室

　　获奖信息：第九届日立Hi-Design室内设计大赛 别墅组金奖

　　获奖案例：《雪·韵》