20世纪末至21世纪前20年，大量密集城市建筑群兴建，高能耗与高碳排放等一系列问题日益凸显。

被高楼包围的人们，渴望在低碳、无污染的自然环境里享受片刻的鸟语花香，获得健康、环保、舒适的居家与工作环境。

设计，应为人类创造更美好的生活，不该成为与生活、与环境相对抗的存在。理性消费时代，家居空间怎样设计才能与自然更为融洽，使人获得心底的幸福感？

PChouse联合知名家居品牌大自然地板，采访多位位知名设计师，以“见证自然的力量”为主题，探讨设计如何在空间、生活之上进行升华，最终营造一种更为舒适、与自然共生的栖居状态，从而实现设计的终极意义。

本期，我们将对话中国豪宅领域知名设计师——郑鸿，听他讲述设计创作背后的思考，以及立足于当下和未来，在设计中是如何思考和实践自然。

郑鸿

鸿艺源设计 联合创始人

鸿艺源建筑室内设计 总设计师

腾讯华为总裁御用设计师、意大利ADESIGN?AWARD设计大奖赛住宅空间银奖、铜奖获得者、40?UNDER?40中国青年设计领袖杰出青年、深圳十大杰出青年设计师。深耕豪宅设计领域20多年，代表作品包括深圳湾1号、招商双玺、华润悦府、纯水岸、中心天元、华侨城新天鹅堡、恒裕滨城等600余豪宅项目。曾获意大利A'DESIGN?AWARD?&?COMPETITION住宅空间类银奖和铜奖、40?UNDER?40中国青年设计领袖杰出青年、深圳十大杰出青年设计师等殊荣。

设计是持续的，是有生命力的，它自带能量，使空间成为一种生活能量场。使用者在其中，可以获得不同的生活视野和信念，汲取并激发出更多积极的生活养分。

它不是刻意强势植入，而是巧妙融合、自然流露，是空间在设计师以创意设计语言介入之后，彰显出其近乎绝对的精神价值和生活能量，成为基于当下生活的理解和表达，更带有对未来的前瞻性思考。

设计有着绝对的吸引力，之于享誉设计界的豪宅设计名师郑鸿，便是如此。

鸿艺源作品《设计师的家》

鸿艺源作品《设计师的家》

“设计有三个重点：对设计细节的重视，对材料的感知，对美学的传递。”——郑鸿

设计的魅力，在于它既能满足视觉与功能的基础诉求，同时也能与自然、与生活、与居者、与时间持续共同成长。

郑鸿擅长以设计细微之处构建和延展空间与生活的内外在联系，以居者先共情、再共创的独特创作手法，来表达和传递设计于家空间、于生活，最为纯粹、最本真的精神特质。

 / 01 /  家，是爱和温度的容器。

“家是有爱、有温度的容器，绝不是设计的容器。”作为设计师，郑鸿这样定义他心目的家。

郑鸿认为，设计从来都不是，也不应该是一张漂亮的静态图，而应该是一个时间维度上的动名词，因为每个时间段里，居者都会有不同的需求和目标。

鸿艺源作品《设计师的家》

鸿艺源作品《设计师的家》

鸿艺源作品《设计师的家》

在郑鸿看来，设计的更多意义是在未来的设计中，每个项目能够融纳且匹配到居住者对理想家的所有美好想象。

“我希望设计是长期性的、永恒性的。我们倾向于以简为美，以质为雅，不做过多繁复的设计与装饰，留存更多给予梦想与生活想象的成长空间。”

如果家是爱和温度的容器；那么，设计于郑鸿亦是一种容器，一种表达热爱、传递美的容器。

 / 02 /  懂爱和生活，比会设计更重要。 

一个好的设计落地，往往都是从深度了解居住者的生活和生活方式开始的。

鸿艺源作品《水湾1979》

鸿艺源作品《水湾1979》

“私宅设计所营造的理想生活，不是特定风格的套路，不是盲从趋势的流行，更不是品牌家具的堆砌，一定是从客户的期望中深挖出来的，是真正从客户所想着笔的，有共情、有同理心，让空间充满爱与温度。”郑鸿说。

因此在每个项目的设计服务中，郑鸿会全程保持沟通，从而呈现出能够适合当下需求，亦能满足未来生活的理想空间设计方案。

作为设计师，他以情感深度同频共振的方式，通过专业多元的设计手法将空间、生活、人与爱进行再链接，让每个容器富有丰富的外在表情和内在性格。

鸿艺源作品《水湾1979》

鸿艺源作品《水湾1979》

“私宅设计和商业设计有所不同，私宅的定制需求与设计偏好，几乎不允许实际与效果上存在落差。我们想做的好设计，是搭配恰到好处的落地执行，呈现‘所见即所得’的效果，实现100%的实景还原，满足客户对家的无限期待。”

尽览郑鸿的过往作品，每个项目自内而地散发出一种充满生活爱意的精神属性，其中融汇贯穿着他对于世界、自然、生活、人和时间的理解、热爱和思考。

鸿艺源作品《双玺花园》

 / 03 /  可持续，即敬畏自然亦是关爱人文。

理想的家居空间设计，是理性设计逻辑和人文精神关怀双向平衡融合下的完美呈现。

它体现的，不仅仅是设计师丰富的生活阅历、对空间语言的醇熟解读和表达能力，更饱含了设计师对于居者的敬畏，以及其在空间所有行为的人文关爱。

突破理想与现实的固有边界，用极具前瞻性的设计视觉，在功能和美学、理性和感性、人和空间、城市和自然、当下和未来之间，找寻到一个近乎完美的平衡点，为家注入更多爱意和温度，赋予家空间更多可持续的内在价值和力量，是郑鸿评判好空间设计的标准之一。

而这一点，同样贯彻在了他自己的所有设计项目中，以及他对未来家居设计趋势的预判上。

鸿艺源作品《双玺花园》

鸿艺源作品《双玺花园》

“装饰性的热度过后，人们一定会回归到对人文、自然和健康环保的生活本质需求上，这种回归必然会促使大家更关注绿色、健康、可持续，这样的家装理念也一定会成为主流。”

无论是对家空间中的爱意和温度的持续输出上，还是对可持续设计的社会责任践行上，郑鸿在不断用作品表达着他坚定的设计态度。

鸿艺源作品《星河丹堤》

鸿艺源作品《星河丹堤》

“我希望用健康、可持续的设计手法，来把握人与居住环境间的平衡关系，成为真正意义上的绿色环保设计实践者。当然，我也希望这种设计理念，可以在全行业乃至全社会传递下去，至少在我服务的客户群体中能有传递。让绿色环保设计成为一股力量，为我们创造更优质更与人为本的居家环境。”

郑鸿坚持认为，设计师存在的社会价值，不仅仅是让居者的每一个理想家梦想得以完美实现，更应该力所能及地践行和推动绿色环保设计的持续发展。

鸿艺源作品《华侨城纯水岸》

鸿艺源作品《华侨城纯水岸》

 / 04 /  保持敬畏心，是设计师的生存发展利器。

设计领域涉及商业、酒店、样板间和别墅私宅等多个生态，他怀揣着“有爱、有温度”的设计态度，通过20多年的实践坚守，将其中难度最大的私宅项目设计修炼成了自己最擅长的领域，项目遍布国内各大城市，并享誉设计界。

事业成功无非如此，但郑鸿谦逊依旧。

在他认为，设计于自己，是一项乐在其中的终生事业，每一个阶段获得的荣誉、成就，仅只是漫长设计路上的一一次小闪光点而已。值得片刻欣喜，但更应该是持续精进设计事业的新起点。

鸿艺源作品《恒裕滨城》

中国家居行业和市场需求极速变幻，圈内优秀年轻设计师涌现，优秀作品持续输出，高端私宅客户审美水准也在不断提升，众多因素对设计师提出了更高标准的要求和考验。

这就促使设计师在对未来趋势、消费心理、生活方式等的洞察和把握更加精准，同时也要求设计师不端快速提升专业能力。

在新变化和新竞争中，如何找到自己的生存和发展之道，郑鸿认为，设计师应该始终保持羞耻心和敬畏心，敬畏设计事业、敬畏客户的每一次托付，在专业和服务上不断持续学习、提升和创新。

鸿艺源作品《中心天元》

鸿艺源作品《中心天元》

对于设计，他深爱，甚至带着些许极度偏执。

因为热爱和坚持，也因为终保持着敬畏之心，敬畏生活、敬畏设计、敬畏作品、敬畏客户、敬畏自己。在郑鸿的设计生涯中，敬畏成了一种本能的自律。

因此，始终如一的谦逊和敬畏之下，随之而来的无数设计殊荣，其实都是有迹可循的厚积薄发，更是一种持久执着之后的必然结果。

 ——对话郑鸿 

当谈到“与自然共生的新构想”的话题时，您所想到的关键词是什么？

【郑鸿】能量和可持续。

自然代表着希望，带给我们积极向上的能量，不经意间就能治愈我们的生活。而如今整个社会都在高速发展，更应注重自然环境的可持续，这是一个任重而道远的事情，需要所有行业、所有人的共同努力。

如何解读“与自然共生”、“可持续设计”等议题作为多个国际设计周的年度主题？

【郑鸿】与自然共生和可持续设计是设计师在做设计时，始终都要坚守的一个硬性原则。

我们经常在讲以人为本的设计，说到底就是要在善待自然的基础上，让人生活得更舒适。因此做设计时，在追求审美和功能的同时，要尽量减少对自然的破坏和过度索取，这是进行可持续设计的重中之重。

“可持续设计”议题对于设计实践的启发和指导意义是什么？

【郑鸿】我们的的设计理念、思考方式及创造手法有着不可估量的影响力，我们有机会让客户意识到和引导他们关注室内污染的环境问题。我希望用健康、可持续的设计手法来把握人与居住环境间的平衡关系，至少在我服务的客户群体中能有传递。