三代同堂的大家族，

在现代社会中，绝对是少数了，

住宅的设计中，

既要兼顾不同年龄段的爱好，

也要满足每个家庭成员的需求。

在这栋近800平米的大房子里，

一抬头，就能透过圆形天窗观察到云朵变化，

悬在头顶的艺术装置，有时竟然会“活”过来？

跟随四季，景色不断发生变化的楼梯“画框”，

以及在透光阁楼中，极具收藏价值的艺术品，

都让这个家看起来优雅又不失活力。

中秋前夕，

屋主Alan跟我们分享了装修时的种种趣事，

虽然也有烦心的时候，

但当他第一次在二楼书房，

闻到从门缝里飘进来的面包香气时，

一切的疲劳好像都神奇地消失了......

Alan是80后, 13岁随父母从中国台北搬到上海，后来又赴美留学，会计专业的他在金融行业一待就是6年，最终却选择接手家族企业Marble Leos，投身于家居设计行业。

每当说起那时的转行决定，Alan都会想起20年前在沪申画廊实习的日子，他说：“当时似懂非懂，只是单纯喜欢艺术。”于是在理性和感性间，他最终发现自己对艺术有着更敏锐的知觉，整栋别墅也是他亲手打造。

伴随着叽叽喳喳的鸟叫声，我们来到了Alan在虹桥的家，两层楼加一个小阁楼，地下室则变成了娱乐角，每一层的功能都各不相同，室内较高的层高也让屋子看起来更为宽阔。这里绿树成荫，空气清新，最重要的，是离Alan三个孩子的学校非常近，早上他们常常骑车上学，不知不觉，一家人已经在这个新家住了大半年。

室外的小花园还待建设，一株主人挑选的白海棠曾在这个春天占尽风头，Pop Medusa休闲椅来自Versace Home。

在这个三代同堂的家中，墙上、茶几、边柜上都整整齐齐摆着家庭成员的合照，处处都彰显着三代人浓厚的亲情羁绊。

因为不想让大家在吃饱饭后做懒懒的Couch Potato（沙发土豆），Alan在设计客厅时，就反其道而行，故意没放电视机，沙发也是面对面摆放，让大家都能看见彼此的脸，一坐下就不由自主地想和对面的人开启对话。由于三个孩子的物品繁多，家里做了很多隐形收纳空间，例如客厅里看似平面的木墙面，轻按一下，就会弹开露出内部的收纳柜。

客厅里没有安装电视，艺术画册在这个家里随处可见。

与父母大气稳重的设计不同，他个人偏好轻盈、简约的线条，这点从他设计的客餐厅就可以看出。一楼的空间宽敞、通透，采取开放式设计，综合了餐厅与客厅的功能。在餐桌和通往花园的门之间，是使用率高达90%的白色大理石岛台，内置的烤箱，无论是小朋友还是大人的派对都能安排的井井有条。

“有时候我在二楼工作，一闻到面包的香味，我就知道是孩子们在楼下做烘焙，闻了一会肚子就咕咕叫了，再回过神，人已经走到厨房了。”

餐桌和通往花园的门之间，是白色大理石的厨房岛台，内置烤箱，孩子们会在这里完成烘焙，烤蛋糕的时候诱人香气飘散在整个房间。

客厅一隅，Chloe系列Chloe Grand沙发来自Marble Leos，Coffret Trésor LV By The Pool收纳箱来自Louis Vuitton，后方摆放着黑胶唱机与音响，是家中的音乐角。

在厨房岛台旁的圆桌，一共8个座位，经常是座无虚席的状态。虽然工作很忙，但Alan还是坚持每天晚上六点前到家，与家人们一起吃晚餐，对他们来说，家的味道不再是一个抽象的概念，而是一家人团坐在圆桌旁，于闲聊间关心彼此的生活，今天有没有遇到有趣的事？今天的心情怎么样？每一个琐碎的对话里，都藏着深深的情感，在平凡生活中熠熠生辉，而小小的圆桌，成为了全家人日常沟通的重要情感纽带。

餐边柜上的挂画出自台湾画家杨兴生之手，以前挂在台北家的客厅，后来被Alan的父母带来上海，画中描绘着流过他们家乡城市的河及对面的山, 同样也是Alan外婆出生的地方，对他们来说有着非常特殊的意义。陪伴了三代人的挂画，辗转多地依然能在用餐时一抬眼就能看见，随即唤起的童年记忆，何尝不是一种传承呢？

除了这副极具纪念意义的画外，他们家中还收藏着艺术家吴作人、徐悲鸿、刘海粟、沙耆等作品。家里的大部分家具来自Alan父母创立的家居品牌，与他们偏古典的艺术品味大相径庭的Alan，在房子的功能区域规划上，两代人有时不得不互相妥协。

Alan在二楼和三楼之间增加了隔层，并造出圆形天窗引入自然光,墙上是中国当代艺术家张充仁的油画作品，边柜由Draga&Aurel设计，上方摆放着家庭成员们的合影。

二楼与三楼之间的隔层空出了一个椭圆形的挑空，是全屋的最大亮点。在三楼顶部开了扇圆形小窗，白天是蓝天白云，到了夜里便是漫天星辰，所有来家里的人都喜欢站在这里仰头张望。时而思考，时而放空......就像哲学始于仰望星空，当我们仰望天空时，人的视野其实是最开阔的，生活中的许多烦恼其实就显得没那么重要了。

这里的建造灵感来自于Alan最喜欢的艺术家James Turrell，Alan开心地回忆到：“前几天，上海下了一场太阳雨，雨很大，二楼地板倒映着水滴急速划过的影子，我看了好久。”在光线和空间上做文章不仅是艺术家的课题，也可以发展为实际生活中的创意空间。

艺术家高入云具有实验性的装置《活体》被置于三层天窗之下，作品的主题关于存在，艺术家想借着拉扯一根线的方式，挪动现实生活中的一个不存在的空间单位。

在三楼椭圆形中间，一只透明线悬挂的黑色矩形正在缓慢运动，立方体在艺术家设定的范围内上下活动，沿着特定的轨迹和节奏，慢慢地变形，仿佛具有某种生命体的张力，衬着天光的背景，为这栋房子增添了不少美术馆式的冥想氛围。这是艺术家高入云的装置作品《活体》，也是他的毕业作品。

Alan第一眼看见这件作品，就被深深迷住，为了把艺术家高入云的装置搬进屋子，Alan大刀阔斧地将原本已经铺好的三楼木地板都撬开，拉好电线再重新铺木地板，钉线......Alan感叹道：“虽然整个组装的过程很辛苦，但是每次我从楼下往上看的时候，整个人都会变得格外平静，我想这就值了！”

Alan父亲的书房在地下一层，外面放着Technogym的跑步机，他常在书房一边练字一边听孩子们练大提琴。

之前孩子们的练琴角在三楼，所以Alan的父亲也待在三楼陪他们，而自从Alan将两只大提琴移到地下一层后，老人就可以在书房，伴着孩子们的琴声练毛笔字，老少之间其乐融融，有音乐有墨香，极具生动的艺术气韵。

Alan父亲的书房在地下一层，他常在屋里一边练字一边听孩子们练大提琴。

从地下室沿着楼梯上来，二楼拐角处安放着一张长方形小桌，Alan平时会坐在这里工作，面朝楼梯的挑空位置，非常开阔。对面开了一扇长方形小窗，框住室外摇曳的绿，弧形拐角墙面选用温柔的藕色艺术漆，晴天或雨天坐在这里都有迷人光影。

一楼儿子的房间，墙上的绘画由他自己创作，两个妹妹也以同样的方式各创作了一幅，对颜色的偏好使用也反映出每个孩子截然不同的性格特点。

Alan自己偏爱当代艺术，尤其是几何图形的绘画和装置，在他的影响下，三个孩子现在也都上美术课，每个人的房间都挂着他们自己创作的，极具个性的画，所有的面料墙纸跟窗帘也都是他们自己选的颜色，让他们自由地创作属于自己的艺术小天地。

在这个三代同堂的家里，大部分空间兼具独立和联动的特性，温馨而充满艺术感，为孩子的成长和家人的互相支撑与陪伴定下温暖基调。