家居行业的商业逻辑,大多停留在单向的供需博弈。企业输出产品、定售价、铺渠道、做推销,同行是竞争对手,媒体是发声渠道,用户、设计师、艺术家只是交易对象。

戴蓓TALK探访炻美术馆,深度专访简一董事长李志林,发现简一大刀阔斧的4.0变革,表层是商业模式升级,本质是一场人与人的关系重构。品牌重新定义与各方的联结关系,把一次性交易买卖,升级为双向奔赴、彼此托举的价值共同体。

2026年7月,简一总部大楼和炻美术馆落成启用。项目历时三年打造,集结两岸三地及意大利,共八位顶尖设计师联袂共创。炻美术馆,融科技馆、文化馆、美术馆于一体,配有公共剧场、主题艺术展厅、人居商业方案区等。

新总部大楼,是简一4.0战略转型以及商业模式的承载,炻美术馆的设计理念与功能布局,则是简一对消费升级趋势的回应。

2022年,简一正式提出3.0转型,仅仅一年后,李志林就将4.0转型提上日程。如此速度,是因为时代在提速。李志林说:“以世界杯为例,行业已步入1/8淘汰赛,输了这一场就没机会了。”

在同行集体保命的情况下,简一超速推进4.0转型,既有魄力,也是策略。因为当下市场环境,消费群体、消费理念、成交逻辑都发生了翻天覆地的变化。高端消费者不再只满足功能,更追求精神共鸣与文化体验,环保、能耗等政策要求也在不断提升。

李志林说:“第一轮转型耗时七年聚焦产品,第二轮历时六年落地交付服务,第三轮品牌升级提前了,本来预计是2028年到2030年之间启动。2026年第四轮转型文化,美术馆是其中一个组件。”

四轮转型,都是主动自我革命。不是因为阻力大了,而是因为要求高了。刀口向内,否定以前的成功模式。李志林坦言,压力很大,自我调侃日常靠烟和咖啡续命。

大变革时期,方向绝不能错,但他不焦虑。因为转型方案三年前已定,微笑曲线十年前就画好,高端战略更是二十四年从未动摇。

未雨绸缪的先见之明,长期稳定的顶层设计,让简一在行业动荡中稳扎稳打。李志林认为,发展模式无对错,而技术出身的他,打磨产品是先天所长,因此简一自创立便锁定高端赛道。不扩充品类,只迭代产品。

简一的微笑曲线,一端是高科技,即技术与产品创新;一端是客户价值,即品牌与市场附加值。原来的曲线,制造端最强,现在向服务端倾斜。制造成为必要条件,不再是充分条件。

戴蓓问:24年里,有没有最接近企业要崩的时刻?

李志林答:简一开局,就在闯关。2002年创立,2003年非典,2005年电荒。买不起新设备,到处找二手发电机。生产开四天停三天,一分钱磨成粉来用。

大风大浪闯过来,如今市场的泥泞,于他而言,不过是又一场试炼,从容应战即可。

“以前50%的成功跟我们没有关系。在高速路上,很难区分谁的水平高、谁的车好,只有在泥泞地带才能见分晓。”李志林说。

老子,是李志林的人生导师。长期研读老子思想的他,无论是日常立身行事,还是布局企业经营,始终秉持以极简之道应对纷繁世事的准则。

老子以水喻德,简一以水为师。炻美术馆的空间结构,就根植于“上善若水”的东方哲学。一楼天、二楼地、三楼人,水脉贯通整栋大楼,从顶楼自上而下流淌。天上水、地上水、人间水,三水同源,循环往复。滴水、流水、水幕墙,三种水的形态,暗合自然轮转的秩序。

中国海外发展副总裁郭磊参观后坦言,感受到宇宙之浩瀚,时间之永恒,李志林所崇尚的中国文化之博大精深。“一石一世界,一馆一华章。”

传统企业总部大楼,多把产品放在一楼,把文化放在最上面。而简一恰恰相反,把文化体验放在下面,产品陈列设于高层。戴蓓认为,这套空间叙事符合简一以文化为根基的思考,也让访客觉得放松,适配今天“去班味”的消费语境。

李志林说过,树根是文化,树干是战略,树枝是经营,树叶和花是管理。看不到的树根,起的是决定性作用。文化不是高大上的事,而是企业的生存要素。

陶瓷,源起中国。

简一,开创大理石瓷砖品类。

创新长廊上,一排17个洞,一个洞对应一个创举,一路读过来,可以清晰看到简一的价值贡献。

台湾设计师李玮珉,负责炻美术馆1-3楼室内设计。在他看来,炻美术馆有两个故事,一个属于博物馆,一个属于企业。设计的乐趣,就是用想象力将两者揉成一种完整的、不间断的人文叙事。

2016年,李志林在一次公开演讲里说:“意大利工厂,二十年前比今天的我们还要先进,二十年后我们能否赶上,还需加倍努力。”

为考察全球瓷砖行业生态,他专程去了一趟意大利,走访多家头部瓷砖企业,深入卡拉拉白原石矿区搜集一手资料。一番对比后他直言,简一呈现出来的专业质感、对产品的热情,完全可以比肩意大利领军品牌。

李玮珉说:“中国人可以创造出来一个值得尊敬的品牌,这件事对我来说非常重要。我们一直祈望能够协助中国企业,创造世界品牌。我希望一些外国人进来炻美术馆,能看到里面的诚恳跟情感,从平常心变成非常尊敬。”

早上十点半,李志林致电设计师梁建国,请他搭乘十二点北京飞广州的航班,即刻赴佛山踏勘场地。仓促至此,换别的甲方,梁建国多半会婉拒。但面对李志林,他欣然应允。“终于找到一个打架的人了。”

势均力敌才有火花。梁建国说:“有时候遇到一个对的人,就什么都可以。我们做了那么多年,永远都会有遗憾,这种遗憾就是要你去慢慢斗争。”

为了此次合作,李志林与梁建国聊了三个月;梁建国在接到邀约后,投入了半年潜心构思。

炻美术馆,设在新总部大楼的一至三楼以及顶楼。塔楼四层以上为集团办公,最高至十七层。顶楼即十八楼就是梁建国设计的思想花园。

项目面积并不大,但李志林说,要去新中式、去梁建国化。这话正中梁建国的软肋。

生命力来自于不停地重构自己,而不是去臣服自己过去的思维。过往设计,多是设计师单向输出构想,而梁建国把共创看作未来人与人相处的新方式。

等你,是他给思想花园定的主题,

等你、等天、等光,

去打造一个自然状态,

放松是为了去寻找未来。

他把未来每一位访客都视作共创的一份子。

梁建国透露,思想花园是企业精神的回应,不说教,只造场域。整个花园不倚名贵花木造势,将顶楼空间消融于自然意境之中,打通视听嗅触五感,以松弛的氛围承载交流。选材亦恪守质朴本心,回收企业瓷砖废料构筑墙面肌理,以寻常物料构造空间质感。

梁建国说:“从行业40多年,终于有个企业讲思想,要求做一个思想空间。好的设计,就是去设计化。要打动人,就是有思想。简一的底色就是师法自然,当你看完展厅来到顶楼,你会感觉到,哦,这就是简一精神。”

两年前,梁建国主笔过青岛简一4.0价值体验馆,那是简一4.0模式的首个原型展厅。他为简一确立起一整套“人先于产品”的体验空间范式。后来多地简一4.0体验馆,都是这套原型体系结合在地属性的落地延伸。

行业整个下行,只有简一,站出来提出4.0。

这一点尤其打动梁建国。

他那份自我修正的热忱,与简一向上转型的诉求高度契合。数次实体项目的并肩落地,更让双方生出深度同频的精神默契。

梁建国说:“设计的底层逻辑是人。我们聚到一起,其实就在共创。未来做商业要共创,我们一起去创造一个未来。”

发布会前一日,李志林带戴蓓参观展厅,正巧遇见设计师关永权正在爬梯子调试灯光。

李志林说,关永权此番已经驻场数日。

作为照明行业的前辈宗师,关永权比梁建国还年长一轮。炻美术馆2号馆自然美有八根立柱,分别对应全球八处大理石矿区,柱体由不同的瓷砖铺贴,如同一座座立体雕塑。为精准烘托立柱的肌理与气韵,关永权特意研究过每一款瓷砖的特性,依此调整布光角度与光影层次,以求最大化呈现材料本身的质感与细节。

关永权说:“灯光设计师就像化妆师,灯光的作用并非单纯照亮空间,而是营造沉浸式观展氛围,引导参观者主动发现每个空间、每件器物最美好的一面。”

整座美术馆的光影体系,依靠明暗错落的节奏引导观者行进,让空间观感循序渐进,悄然串联九大展厅的隐形叙事主线。尤为精彩的是,取材达芬奇手稿设计多面体星座灯球,地面瓷砖复刻对应星宿图谱,一重天、一地景,借光影完成天地意境呼应。

不仅关永权连日亲身上阵,一众设计师、艺术家皆是主动投入,他们没有将之当作一单生意,而是视作一件作品,一件共创的作品。

老子像,馆内最重要的一个艺术装置,就是多方联合的创作。李志林的思想底色,通过非遗艺术家高英坡创作成像,放在李玮珉设计的空间里,通过关永权的光影塑造,展现在观者面前。

造像一手指天、一手指地。上指苍穹,喻敬畏天道、崇尚自然;下抚大地,喻厚德载物、脚踏实地。袖口镌刻纹样实为《道德经》,细节暗藏经典文脉。整件作品完整诠释了人法地、地法天,天地自然的至简大道。

关永权仅用一束光,勾勒老子的面容、须发,余下区域刻意压低照度,采用反衬式逆光处理,以明暗取舍划定视觉重心。留白幽暗烘托沉静气场,走入其间,仿若能静聆哲思。一如李玮珉所言:打了光线之后,生命就出发了。

众人不惜力投入的共创,正是简一4.0文化战略的落地表达。

传统甲乙双方的契约合作,止步于交易绑定,而简一迭代了这种关系,以精神同频为纽带,实现品牌与设计师文化共生、彼此成就。

为老子造一尊像放在炻美术馆里,是李志林的心心念念。他的第一念头,是去米开朗基罗雕刻大卫的取材地找艺术家,发现西方雕塑拿捏不住老子的东方气韵。又跑到世界石雕之都福建惠安,发现惠安石雕的精工繁饰,与他心中的老子格格不入。直至遇见曲阳石雕第四代非遗传承人高英坡,几经泥稿试样、甄选定稿,再经千万次凿刻,终落成这尊大巧若拙的作品。

除了老子像,高英坡还创作了一系列的作品放到炻美术馆展出。他曾有多件作品被中国国家博物馆、世界技能博物馆永久收藏,但传统美术馆多为短期临展,难以持续、完整地传递整套创作理念。炻美术馆作为常设展馆,依托品牌客流拥有稳定曝光,能长久呈现他的石雕、定瓷作品。

他说:“天有时、地有气、材有美、工有巧,一个好的艺术作品,材料是基础,工艺赋予它生命。在炻美术馆中,我以自己和简一的精神契合为原点,创作了一系列的作品。无论是山水文化,还是人文美学,更重要的是最终走进真实的生活空间这件事。”

不只高英坡的作品,八大山人、仇英、梵高画作以及文艺复兴时期经典石材线刻,都能经由简一瓷砖二次艺术化演绎。在简一的探索里,瓷砖早已超越建材本身,拥有了独一无二的文化品格。

自然界的石头,都是亿万年的地质演化的馈赠,本身并无高下之分。只是因为人的创作介入,才拥有了独一无二的品格。

石头因人文而价值,瓷砖也一样。每一块瓷砖,都有它的故事。如同原石一般,等待被看见、被感知、被使用。

高英坡清晰记得,简一大理石瓷砖带给他的初次触动。与石材打了数十年交道的他,竟然分辨不出来,哪个是原石切片,哪个是仿制瓷砖。

天然石材属于不可再生资源,过度开采极易造成生态损耗,高英坡一直在寻觅一种可持续的替代材料,能高度还原汉白玉与天然大理石独有的质感。简一把“炻”带进了他的视野。

炻,恰好介于石和瓷之间。未来,他期待探索石、炻、瓷三者的技艺融合,形成一种新的艺术方向。

品牌携手艺术家,多为短期商业联名。品牌借艺术品拔高格调,艺术家赚取酬劳,合作周期短暂,创作各自独立,很难触及长久理想落地。高英坡与简一的结缘,始于老子像,合于材质理念、长期主义、艺术落地三重共鸣,用实打实的空间与技术,完成了双向价值的补足。

设计最重要的,是出发与抵达的经验。

李玮珉说,场馆入口的构思取自但丁《神曲》:人行于桥,经过一片树林、一个矿洞,到达一个美术馆,以此对应石材开采到转化的过程。抵达第九展厅,推门一瞬仿佛站在世界边缘,汪洋自天地尽头垂落倾泻,终点又回照开端,完成一场空间轮回。

在李玮珉的设计里,还有另一重世界的边缘。他说:“古人相信地球是平的,所以海水从边缘漫溢倾泻,而现代人认知里的地球边缘,是那些高山。陈旻女士攀登全球高峰、挑战身体与认知极限的行为,就是对第二种世界边缘最好的诠释。”

新闻里的陈旻,刷新中国女性珠峰登顶年龄纪录。她的人生梦想是,完成全球极限探险领域公认的顶级挑战“7+1+2”。即登顶世界七大洲各自的最高峰,徒步抵达地球南极极点和完赛北级全程马拉松、南级50英里马拉松。

新闻外的陈旻,本是简一的用户。得知她的攀登梦想,简一全程助力了她的计划推进。

简一成全了陈旻的人生愿望,陈旻以山河勋章,成就简一的品牌厚度。也许你会说,这只是个案。但是在9号馆,我们看见了无数份相似的双向奔赴。那里收纳着众多用户寄送的书信、礼物与祝福,每份心意背后都是一个真实的人、真实的家庭。

在一般品牌的认知里,与用户的就是买卖关系。用户只关注材质、颜值与耐用性,品牌只完成产品交付,交易结束即关系清零。双方立场对立、价值单一,是典型的价格博弈。

简一与用户的联结,打破了这套固有的模式。

在戴蓓TALK发出李志林的专访视频后,陈旻留言:“有幸在简一炻美术馆完成我第100场励志分享会,亲身感受李志林董事长的格局与情怀。作为技术实业家,他大道至简,一生专注深耕陶瓷,坚守长期主义,既有企业家的远见,更有一份利他的温度。非常敬佩这份一心一意把一件事做到极致的信念。”

100+1倒计时牌,计时精确到毫秒。这是多年前戴蓓探访简一总部最深刻的印象。

百年企业,是中国企业家的梦想,而李志林执意+1,是因为1,代表无限可能。

如今这个倒计时牌,被挂到炻美术馆创新长廊的出口。长廊梳理了简一的过往、当下与未来,以省略号留给前路无尽想象,以倒计时作为目标警醒,提醒团队争分夺秒。

在戴蓓看来,这个装置直指李志林深入骨髓的长期主义精神。在李志林的发心里,倒计时源于对生命价值的追问。疫情期间,袁隆平去世,无数人为之落泪。李志林感慨,人生的重量在于利他奉献。作为企业家,无法如袁公般造福亿万苍生,但可以践行稻盛和夫所言,离开时让灵魂比降生时高尚些许。

戴蓓与李志林的相识,可以追溯至二十余年前。彼时李志林刚创立简一,戴蓓刚踏入家居媒体行业,家居产业尚处在地产驱动的高速增长周期。

二十年前,家居行业的品牌与媒体,关系简单且制式化。品牌是内容的源头,媒体是对外输出的渠道。品牌造势、媒体传声,是整个行业默认的合作常态。

十年前,简一与新浪家居打造“环球酒店设计之旅”,连续落地五年。时任新浪家居总编辑的戴蓓,记录下李志林的席间灼见,“大赢是获人心,小胜是得市场。”

此番合作已然跳出广告投放式资源置换,升级为圈层价值IP的共创。

2021年春,戴蓓离开供职十七年的门户网站,创立戴蓓TALK;同年深秋,李志林出席由戴蓓TALK联合主办的线下活动,戏谈对后续年景的运势判断。正值口罩期,两人都想向外传递一份笃定乐观的信念。

戴蓓说,人有两种生命,生理生命遵循自然法则,而精神生命可以无限延续。她最近见了一些老朋友,变化都很大,而李志林始终没变。“每一次见面,他沸腾的热情都能让对面的我燃起来。”

如今,炻美术馆的落成,让两位互相见证成长的同行者,生出了新的体会。戴蓓说:“品牌与媒体不再是传播与被传播,而是观察与践行的双向进化。”

所谓进化,不是虚妄的理想与空泛的期许,而是一步一履的实践。简一依靠一次次实打实的自我革新,印证长期主义能够穿越周期;戴蓓TALK依托观察样本完善行业见解,不断拓宽自身的视野与格局,在陪伴与扶持企业成长的过程中完成自我进阶。

行业潮起潮落二十载,大浪淘沙过后,能被时间留下的,永远是肯深耕的人。拒绝内卷式恶性竞争,是戴蓓一直坚持的职业底线。“低迷的市场需要笃定的声音,纷乱的行业需要正向的标杆。如同简一这般拥有自我进化能力的企业,才能抓住新周期的机遇稳步前行,它们值得被时代郑重记录。”

炻,陶瓷的一个专有术语。

火加石,以天然为石,通过火的淬炼,将自然之美再创造出来。

炻美术馆,便是这套理念的实体载体,设计历时一年,建设两年落地。八位合作设计师全部经由李志林亲自沟通筛选,不求虚名,但求彼此读懂诉求,拿出适配的完整解决方案。在他看来,做高价值的项目,要算价值的大账而非成本的小账,“要买奔驰,不能用拖拉机的成本去核算”。

变革最大的阻力,往往不在外部市场,而在于刀口向内的自我革命,难点是团队认知与能力的迭代升级。简一依靠战略共创、复盘修正来凝聚全员共识。内部践行三条禁语:以前就这样、我以为、我没办法,把责任、利他、创新定为组织核心导向。创新被视作日常业务,企业设立专项创新基金与创新委员会,一线做微迭代,顶层做范式革新。

李志林有一套时间标尺:管理看点滴日常,经营看一年得失,战略要十年见分晓,文化则二十年定生死。

多数家居企业困于制造思维,品牌意识被动生长,能够把东方哲思真正融进经营的实属少数。李志林深受道家思想浸润,信奉“反者道之动,弱者道之用”,看见组织天然存在熵增,便主动打破边界,向外做功。在他认知里,工商业本就是分工利他的结构,利他并非道德高尚,而是生存法则。2008年,他定下经营次序:客户、员工、伙伴、社会置于股东之前,盈利只是经营目标,而非企业终极目的。

2002年创业之初,李志林曾写下一段《自律宣言》。这段话,他已经践行了二十四年。原来挂在他的办公室,现在挂在美术馆。他说,这是简一真正的种子。

成大业者,当正其身,修其内,长于思辩,敏于行进;建厂拓业,必博采众长,兼容百家,自成一体,为己所用;纳才务必广泛,任人务必妥善;为求精品,炼制虽繁,不省人工,品味虽贵,不减物力;行商经营,必重诺守信,诚意拳拳,作风开明,以谋共赢; 至于示范公众,回馈社会,应谐和自然,善待环境,以为己任,莫敢忘怀。

——李志林,2002年8月

立德、立功、立言,合称三不朽。李志林在访谈里没有提及,但他的确是在往这个方向走。

炻美术馆九大展厅,他着力最多的就是4、5号馆。一个关乎专业,一个关乎企业文化。展厅墙上关于简一的理念,所有字都是他自己亲自写的。

面对未来,传承是他眼中的世界级难题。他计划用五年时间,打磨千字《传承宪法》,以此守住企业文化内核。

李志林说,退休前要完成四根桩六件事,产品、服务、品牌、文化四大桩,当前已完成产品桩搭建,正同步推进其余三项的落地;硬件现代化工厂、总部大楼已落地,正推进公司治理等软件事项。

炻美术馆揭幕仪式当天,戴蓓主持了《简一和他的朋友们——高端异业融合私享交流会》。这是一个闭门会议,一次精准的同频圈层聚合。

李志林说,种类可能存在竞争,种外一定是共生。简一正在推动行业生态融合,目的不为资源整合,而是为客户创造更大价值。

目前,简一和南洋迪克在西安已经先行探路,从门店互通、设计师圈层共建、品牌营销三大维度打通资源壁垒,实现客单价、成交转化率、品牌NPS三大指标提升,获客成本显著下降的“三升一降”亮眼成效。

外部机遇可以造就一时的繁荣,真正穿越周期的力量,来自企业内部,来自一套从自律、利他到共生的完整价值系统。这,便是为什么是简一。

简一,正在由术入道。

4.0文化战略下的合作,一切都显得那么顺理成章且有力。

对内,文化是凝心聚力的基石,对外,文化就是一道识别同类的精神标尺。

AI时代,人存在的意义,人与世界的关系,人与人的关系,都在重构之中。

而简一,正在把传统的买卖关系、甲乙方关系,变成一种深度的情感链接。

炻美术馆的落地,在李志林的定位里,只是4.0文化战略里的一个组件。而透过这个组件,我们可以看到,简一正在把品牌与用户、设计师、艺术家、同行,重构成梦想互通、价值互哺、志趣相合、互相托举的共同体。至于产品转向场景、价格转向价值、渠道转向生态,品牌转向价值共鸣,本质皆是围绕这份人际共生衍生出来的落地策略。

此次转型的效果尚待时间验证,我们可以确定的:行业处于K型分化,劣币驱逐良币成为阶段性现实,而简一这两年依旧能跑赢大盘。

简一的蜕变,都离不开灵魂人物李志林。

而李志林的格局与魄力何以至此?戴蓓的采访手记藏着答案。

这是唯一一家把企业生命倒计时牌挂在公司C位的企业;

二十四年四次主动革自己的命,在同行夹缝里创出了一个新行业——大理石瓷砖;

别人疯狂开店扩张,他自讨苦吃拉着全国经销商搞成品交付承诺10年质保;

别人都在扩品类,他不光只卖大理石瓷砖还坚持做高端;

口罩期后别人都在收缩保命,他却在重金盖楼、建美术馆,更神奇的是刚刚落成的炻美术馆,设计圈宗师级的人物关永权、李玮珉、梁建国居然联袂亲自上阵一线。

他技术科班出身,却能把老子《道德经》用实践写出一套活学活用的企业经营管理理论。

你和他谈战略,他能一针见血;也能在食堂和我吃口饭的功夫,发现纸巾怎么给使用的人更有高级体验。

他明明是最会算账的老板,可他选合作伙伴选设计师总是选最贵的。

认识他20年,每一次见面他沸腾的激情都能让对面的我燃起来。