海边的天空澄澈广袤，漫长的海岸线，涌起的波涛拍打着沙滩，发出声响，继而归于短暂的宁静，等待下一次伏起的浪。

明朗而灿烂的事物总是能慰藉人，生活在阳光下流逝，我们可以从这一切的风、光、植物中捕捉——烦恼琐碎的日常在这里重新回归到一种简单，万物皆纯粹地呈现于眼前。

飞翔的海鸟轻盈如空气，从快节奏的都市生活切换到一个新的时空，让思绪停顿下来，对一切事物的细致感受都能使我们变得淡然。世界无限丰饶，当被最简单的自然融为一体时，一切都更加宁静、单纯、松弛。

在这个空灵的居所里，起伏的海浪、绵软的沙滩、缥缈的雾、无限的光、柔软的云，甚至是浮动的影都以无形的样貌融入空间的设计中。自然突破了形体以另一种方式呈现，它内在的力量将吸引着人不断探索。这是设计师希望为L先生一家呈现的完全不同的海边度假生活。

项目原建筑寄希望以中式宅院容纳海滨度假生活，还原江南院落的婉约风姿。而在设计之初，设计师希望去除风格的符号限制，放弃对有形之物的追求，以更加空灵的状态，让人回归内心的松弛。当过载的信息充斥着我们有限的心灵之后，仅仅“放下”就是一种满足。

以“流动性”重塑空间状态，让空间轻盈得如同一缕拂过的海风，设计为空间还原了一场梦境——柔软而缥缈的生活里，天空和海水一样明朗，在梦幻的纯净里夹着悠悠的波纹，泛起的白色泡沫旋即覆灭，潮水涌起又退下，我们在这里消磨难得的时光，内心回归海岸般的宁静和宽广。

在设计师郑军看来，理想的住宅空间应该是平和、宁静、自然、简单、私密的……让空间的装饰性降到最低，化零为整，以开放的公共空间催生人与人的情感互动，减少对视线和光线的阻碍。在一片留白的空间里，树影、云影、花影、月影走进来了，情感就寄存在这简单清新的氛围里，万物是真实的，人也是真实自由的。

整个公共空间呈现的就是这样一种自然景观与人的心境相融合的状态，更多的是一种情绪的体验，氛围的感知。在功能上涵盖了入户玄关、客厅、中西厨、餐厅等主要区域，通过结构、开合、肌理、光线、空气、色彩的处理让空间更加纯粹。

以借景的方式增加空间层次，弧形的洞口犹如一个画框，截取着生活中最生动的画面，或是空间中无人打扰的宁静、或是人影行走的轨迹。通过这一处开口，空间与空间相互交织，空气与光自由流通。

楼梯下方以不锈钢制作的艺术凹镜，表面被切分成一个个碎片，它反射着人影，又将影子分解，产生一种幻觉。人在楼梯上行走，既看到了自己的影子，又不似真实的影子，一切的真实都被解构了。它就像是空间的一种隐喻：被人忽略的普通事物和日常以一种崭新的方式呈现时，充满了无限的可能。

凝视着凹镜下方的石头和柱体，海浪无止尽拍打沙滩的图景在脑海里铺展开，隐藏在海水里的石头不动声色地生长在那里，浓缩着山水的意蕴，所有的事物既指向外部世界，又指向内在自我。

源自于自然的温暖、恬静和淡然，是空间想要表达的气质所在。在一餐一饭里，自然的底色是其背景，简素之上承载着的是生活无穷的趣味、真实的人间烟火和动人的色彩。

禅宗所说的瞬间即永恒，就是将时间性抽去，让事物不为时间左右，从而寻找生命最本质的真实。一日的时间流逝、四季的更迭变迁、动与静的起坐行为中，一个空灵寂然的空间，将人从现实中拉出，从而获得平静与自由。

杉本博司拍摄海景，他说，全无可看之处却正是可看之处，当人凝视着摇曳的波涛时，眼睛很快会被另一个波涛吸引。再凑近看，会隐约看到波涛之中还有其他波涛，在更细节的部分会看到银色的颗粒，不过这种细微超出了眼睛的能力，但是当银色颗粒与光颗粒结合，能够穿透观者的内心。

空灵与静谧、澄澈常常相关，就像王维诗中所写，“人闲桂花落，夜静春山空”，静则清、幽、远，在这个幽静的空间里，人超脱于现实生活，不为外物所困，在最自然的生活中获得自由。

清晨，晨雾依稀时，光尚未清朗，整个楼梯空间像披上一层薄薄的轻纱。慢慢，光沿着台阶开始攀爬，让一切都明晃晃起来，薄纱被揭开。庭院里的鸟鸣、树被风吹响、万里无云的天一起通过花窗涌入室内，真实的生活与我们迎面相碰。

为改变原本中式风格的坡顶，对原结构重新处理，以切割的方式将内部呈现出来，增加了空间的结构感和趣味性。

从视觉流动的空间，到心灵体味的空间，踩着台阶像是随着波浪往上翻卷。通过对光影的捕捉，让人徜徉于明媚素净的阳光下，绘制出动人的空间旋律，给人无限的遐想。

海平浪层叠，远阔影摇曳。穿透时间的藩篱，脱离有形的世界，海存在于有限之中，而“无限遥远”则存在于人的想象之内。

“我喜欢下着雨听着音乐，就像艺术创作一样去思考。有时候各种东西像魔幻电影，在头脑中交织在，我想要把所有的想象都呈现出来。有时候是跟设计相关的，有时候是内心当中的感知和体验。”设计师郑军说。

被风翻开的书页，吹起的纱帘，紧挨着窗户直立的棕榈叶片，慵懒的沙发与柔软的地毯，漫无目的的脚步……一切可以极其日常，又可以充满诗意。

当月亮将寂静和皎洁的光洒下，洒向那转而为墨色的水面，广袤无垠的天空和海岸线一齐消失，只有夜的风声和涛声在耳边回响，那是一种更大的寂静，而我们正栖居于安稳的“巢穴”之中。

加斯东·巴什拉说，在家宅里，在家庭房间里，被庇护的人梦想着小屋、鸟巢、角落，这些他可以像洞里的动物一样蜷缩起来的地方。为个体打造的卧室空间就是这样一个属于自我的、舒适的、随性的角落。

主卧延用了坡屋顶的结构，以简约的架子床延续东方意韵，又给人包裹感。纯净的底色之下将一些简化，以一种空灵的状态容纳一切思绪。

垂坠而下的灯像是圣洁的白色花朵，轻盈而飘逸。床头「小房子」画作来自成都艺术家康妮。角落里的花卉艺术画来自于成都艺术家舒昊，他以一种缓慢而悠然的状态每天画叶子和花，这种纯粹的创作态度与设计师的理念相吻合。

孩子的房间在纯净之外增加了更多灵动有趣的色彩，在大海这个充满原始性梦想的地方，以一种热烈、鲜明的态度，召唤孩子去探索，去畅想。

每一次来到度假之地，日子仿佛翻开崭新的一页，不仅环境发生了变化，生活似乎也充满着无限可能。我们在亲眼所见、所闻中深入观看倾听，获得感受、重新思考。

植物、石头和器皿每一样事物都有自己存在的个性，与人类相似，在自然面前我们更新感知体验，唤醒内在情感，当这一切都发生在居所里时，家就成为了承载心灵、情感和生活的容器。

设计单位 | GROWTO DESIGN 耕图设计

项目地址 | 中国 海南

项目面积 | 1000 ㎡

完成时间 | 10/2022-12/2023

主持设计｜郑军

设计团队｜郑军? 李紫旭 范立?

物料设计｜郑军 罗月

建筑改造｜GROWTO DESIGN

景观设计｜GROWTO DESIGN

家具/陈设/装置设计｜郑军 李紫旭

家具品牌｜Edra、Armani 、Cassina、Moroso、

Molteni&C、B&B Italia、Minotti、Vitra、Baxter等

空间主材｜LAMINAM&宝曼格、YI JING怡景金属工坊、

AXOR雅生洁具、cap arreghini艺术涂料、安信地板

THE DESIGNER

郑 军

耕图设计创始人&设计总监

“耕”，以朴素的自然法则与场地对话；“图”，用空灵诗意构建家宅图景。GROWTO耕图设计二十五载深耕高品质私宅，以超前的眼光探索适于当代的生活方式。在东西方语境下，表达自然和谐、纯粹舒适、简单真实的美。以室内外的流动性、延续性实现整体设计，以无形的空灵意境为日常生活注入诗意，让美好的居住空间吸引人回到当下。GROWTO耕图设计持续在室内、建筑、景观等领域探索，屡获多项国内外赛事大奖。