今年6月，欧普照明首秀设计上海。MAD建筑事务所创始合伙人马岩松以“太阳”为灵感，用泡泡、光与曲线为欧普照明搭建起一座无边界的光之广场，观者在晨曦到黄昏的光影流转中，触摸到向光迁徙的具象形态。

当这场关于光的探索向着更深维度延伸，新的命题也随之而来：光穿越的不仅是空间的距离，更是时间与意识的界限。若向光迁徙是不变的方向，光的边界，究竟能抵达何处？

向宇宙汲取灵感，2025广州设计周，欧普照明及新品牌OLL携手马岩松，以“光越宇宙·时空之环”为主题，共筑一个穿越时间、连接未知的光之领域。

灵感最初的样子，

便是在已知边界中寻得支点。

本次欧普照明携旗下全新高端设计品牌OLL重磅亮相广州设计周，马岩松再度担纲展台设计。

将抽象的“虫洞”形态运用到展台设计，马岩松以柔性曲面勾勒出有机流动的空间边界，光线沿弧面环绕内外流转，如同被时空牵引的能量流；中央线性光轨构成的“时空之环”，在空间中轴锚定秩序，将观者置于光场核心。

观者步入其中，既观看光，更成为能量流动的节点。圆润界面消解了传统空间的边界，人、光与建筑形成共生互动，在场域中感受过去与未来、现实与想象共存。

追溯欧普照明与马岩松的过往合作，

始于“设计共生”理念的同频。

2024年阿那亚戏剧节的海边，马岩松打造临时建筑“候鸟沙城-City of Time”。欧普照明以《沙城之眼》灯光装置首次介入这场艺术叙事，展开一场关于光的即兴创作。没有预设的脚本，只有光影与海风、建筑与潮汐的即兴对话，这次充满实验性的场景共创，也锚定了双方未来的合作起点。

*灯光装置《沙城之眼》

“设计共生”的理念在2025年第19届

威尼斯国际建筑双年展上得以深化。

马岩松以中国馆策展人身份提出“容・智慧（CO-EXIST）”，欧普照明作为中国馆独家灯光合作伙伴，提供来自中国智造的照明解决方案。与此同时，东方设计哲学与SDL智慧光谱技术的碰撞，催生了双方共创的灯光装置《一把油纸伞》：一根支撑杆悬吊的“伞面”如漂浮的云，光线随昼夜节律调节强度，在伞内模拟出兼具舒适感与治愈感的自然微气候。

这把“未完成”的伞，在欧普照明的技术赋能下，让“设计共生”不再抽象。观者步入伞下，指尖可触的光线温度与呼吸般的光影变化，光与建筑相互成就。

*灯光装置《一把油纸伞》

此后，这场跨越边界的共创在第五届

首尔建筑与城市双年展持续延伸。

马岩松受邀打造艺术装置《呼吸细胞（Breathing Cells）》，这是其对未来建筑立面的一次探索，提出具有生命感的城市界面的可能，欧普照明作为灯光技术支持，为该装置提供定制化灯光方案。

装置通过可呼吸的灯光单元与水雾系统，构建人与城市环境的对话关系，也隐喻着未来建筑对“人性化”的更深层理解——建筑不仅是功能的容器，更应成为具有感知力与回应力的生命体。

*艺术装置《呼吸细胞》

从阿那亚的即兴共创破题，在威尼斯双年展的理念表达中蓄力，于设计上海的向光迁徙中进阶，双方的合作始终沿着“设计共生”，在艺术与技术的碰撞中拓宽创作边界。

在共识之下，

灵感就此迸发。

OLL与马岩松共同推出的以「息光」、「光之伞」为概念核心的产品系列，也让“设计共生”从概念走进生活片段。

*“息光”重构人与光、空间与感知的关系，让“呼吸”的流动感与“光”的聚焦力相融；“光之伞”灯具延续威尼斯双年展《一把油纸伞》的东方意象与流动曲线，以高透漫反半透明材料打造柔和轮廓，让光韵流转于日常

从装置共创到产品共研

从技术赋能到创意共生

在欧普照明即将迎来成立30周年的关键节点，欧普照明及新品牌OLL与马岩松的携手，正朝着更深度、更系统的共创形态前行。以“设计共生”为核心理念的品牌叙事、产品创新、技术资产的叠加，也正沉淀为不可复制的品牌护城河。

2025广州设计周，由马岩松操刀设计的“光越宇宙・ 时空之环”展台即将亮相，为这场共生之旅写下全新篇章。所有铺垫只为高光绽放，而“设计共生”的品牌叙事，才刚刚抵达更辽阔的境地。