谢东老师的工作室以白色为调，简单而极具艺术个性，与她的性格、作品不谋而合。这里她创作出一个又一个美轮美奂的作品，她的作品也正如她的人一样，感性并简单，象征纯真无邪，能够让人超脱凡尘与世俗的情感……在这所白色的大房子中，一切都是那么简单明了，家具线条简洁，数量也不多，材质则以皮质、实木为主，自然而简单。不加雕琢的装饰风格，让这里显得脱俗、高雅，这都可以看出谢东相当注重生活的质感和完美协调。
　　谢东与骨瓷的渊源来自于她对生活细节的关注。大约六年前，她剥开一块巧克力，那巧克力锡纸上的褶皱在阳光下显得更加美妙，好像一碰就会消失一样。正是这样消纵即逝的美，深深地吸引了谢东，促使她完成了她人生中第一个褶皱的杯子。谢东喜欢简单的生活，不强迫自己做不喜欢的事，喜欢自由自在的生活；就像她工作室的布局，一进门就能一目了然，会客区，工作区位于中轴线两旁，简单直接，不拐弯抹角。
　　进门之后就能看到谢东创作的地方，一张不大的桌子上，尽是各种各样的创作模型，虽然还没成型，但是每件作品已经初现质感。色调已白色为主，象征纯洁；形状不规则，不对称，象征自由随性。谢东在作品的展示上也不希望多么复杂，只是六张白色的长条桌子，把自己比较满意的作品摆放上去，就是她专属的展示空间了。这样简单的布置，也更凸显出她作品的脱俗优雅。
　　谢东的作品一共有四个系列，褶皱系列、充气系列、水纹系列和融化的冰。褶皱的瓷器来源于包裹巧克力的那层锡纸；充气系列则是是把空气包起来，像是氢气球，摆脱了地球的引力。对于谢东来说，白色如同浓缩了的精华，简单、清澈中却蕴涵着极其丰富的颜色。就像她最喜欢的一句话：“唯一不变的是变化”。谢东聊天，你马上能感受到她的细腻，看到她如流水般轻柔、有着优美线条的褶皱作品，可以想象谢东内心的细致敏锐。作品背后的故事，也让其更具欣赏价值。

　　自然界中转瞬即逝的瞬间很令谢东很着迷：漂浮的云，流动的水，正在融化的冰，阳光下的影子以及无色无味看不到摸不着的空气，没有重力，常常被人们忽视，但又是人们生活当中不可或缺的，它们在自然变化中的那种瞬间的美令人迷恋，正是这样谢东试图用她的瓷器把它固定下来，抓住瞬间的美。创作出第一个褶皱杯子的那天，谢东说那是她最幸运的一天，她希望她的作品跟她的工作室一样简单的白色充满着幸福感。
　　我一直很欣赏很崇拜谢东老师和她的作品，那种细腻的美感跟通透的白色骨瓷让我觉得这才是我想要的瓷器，每件作品的质感都会让我的手留恋往返。这次能够采访谢东老师很激动，谢东老师的平易近人让我有点受宠若惊，让我最赞叹的是整个工作室都是以白色为基调，正像谢东老师自己说的一样，“这是一个可以放松，休息，思考，催生新的想法的地方……”